導(dǎo)演趙佳：影像能留住時光記憶，也能贈予我世間美好
作者：楊婧瑤責(zé)編：君君時間：2022-10-25
“影癡、干練、不受拘束”———這是導(dǎo)演趙佳給人留下的第一印象。瘦高的個子，樸素的衣著，黑框的眼鏡，加上爽朗的笑聲和“老小孩”般的性格，使趙佳看上去像個樂天自在的隱士，然而透過外表，每一個與他接觸的人又能很快感覺到他對藝術(shù)的執(zhí)著和癡迷。
作為導(dǎo)演，趙佳是從一名攝影師開始成長的，從文化紀(jì)錄片到視覺藝術(shù)片，從廣告TVC到音樂MV，從電視劇再到電影，他一直在不同領(lǐng)域的影像里不斷嘗試與挑戰(zhàn)，他作品里呈現(xiàn)的視覺力量會隨著時間線變得越來越強大，他極致美學(xué)的印記會緊緊鑲嵌到每一部作品里，既有非常個人化的影像敘事風(fēng)格，也有不斷延續(xù)與變奏的獨特創(chuàng)新。
交談中，趙佳表示，他特別喜歡一個詞，共生。對他而言，一部作品的靈魂，是在美學(xué)探尋與思考中的一種情懷，一種態(tài)度，一種近乎信仰的專注，一種視覺哲學(xué)的延展，那是他內(nèi)心與世間美好的共生。他希望自己的作品里會有山川河流的蒼茫,也有煙波細雨的溫潤；有似水流年的靜好,也有詩酒年華的芬芳；有波瀾壯闊的生命,也有撩動心弦的悠長……那些融進心底的每一個瞬間,不僅撫慰了他的生活,也在不經(jīng)意間伴隨了他的人生。
“影像是我人生的軌跡”
趙佳對影像一直懷有與生俱來的情感。
10歲那年，當(dāng)他透過舅舅那臺單反相機看到鏡頭里的世界時，忽然發(fā)現(xiàn)原來人間是可以換個視角觀察的，那一刻仿佛擦亮了心里的阿拉丁神燈……從此，他便拿起舅舅那臺相機，在周末跑到姥姥家對面的那座公園，里面不同人們的生活被他用稚嫩的手指定格：悠然拉著二胡的老人、坐在秋千上的讀書少年、專注做糖人的手藝人……翻開他當(dāng)年的作品剪報，黑白光影中生動的人物與景致，讓那個年代鮮活的市井煙火氣息躍然眼簾。
在那個屬于膠卷相機的年代，巴掌大的顯影罐成了趙佳的“秘密花園”。配藥、顯影、定影……從拍攝到?jīng)_洗膠卷再到最后印放照片，他沉浸在這一套工序中，外面的光明和喧鬧都在此刻消失，時間仿佛停滯，任憑他暢游在影像的世界里。
“用鏡頭定格、記錄身邊的人和事，跟影像一起成長。”這是趙佳踏上攝影之路的初心。相機代替了趙佳對周遭事物的局部和表面的凝視，甚至成了他認(rèn)識現(xiàn)實世界事物的工具，賦予他極大的想象力以及洞察力。
此后，趙佳樂此不疲地奔波在自己的熱愛里。國內(nèi)的主流媒體開始有了屬于他自己的攝影專欄，每次收到郵局寄來的稿費通知單，盡管只有幾元十幾元，他會無比興奮，覺得這就像一張張的獎狀，一種被認(rèn)可的快樂。“其實就是單純的喜歡，喜歡拍攝，喜歡影像，喜歡光影構(gòu)建的空間，它是我人生的軌跡，快門鍵按下那一瞬間，就記錄下了這一刻的時光。”趙佳說。
在經(jīng)歷了多年的影像工作后，趙佳對光影世界的理解也在不斷地深入，當(dāng)他隨鏡頭在時光中游走駐足，那些拍過的影像，聽過的聲音，那段無憂無慮的少年經(jīng)歷，都映射成了自身的一部分，它們參與塑造了一個理想中更真實更純粹的自己。“平庸或者單調(diào)，這不是生命該有的樣子，其實每個人內(nèi)心深處都有一顆躁動的心，都有一團永不熄滅的夢想之光。對我而言，這個夢想，就是可以成為一名導(dǎo)演。”所以，他覺得自己已經(jīng)準(zhǔn)備好了，就義無反顧的開始了心里的夢。
從專業(yè)角度講，攝影師轉(zhuǎn)做導(dǎo)演，一定是有天然優(yōu)勢的，就是這樣角色切換，使得趙佳習(xí)慣去抓取作品的平衡點，了解拍攝中什么角度能將畫面中的美釋放到極致，把角色、劇情推到一個更深層次的高度，并從中尋求突破。于是從平面拍攝，到第一次用攝影機拍攝時的初醒，他從未放棄對于美的追求，也越來越成熟。而且這種成熟不是單純技術(shù)上的熟練，而是他的腦海中開始勾勒出一個更加完整的人與世界的理想關(guān)系。
“這個世界本身就很繁亂，而我可以在攝影機后面，看著監(jiān)視器里的畫面，尋找與影像共生的愉悅寧靜，我覺得那才是我的世界，帶我找到世間的美好。”趙佳說。
“現(xiàn)場一定有一臺自己的攝影機”
導(dǎo)演，聽起來就是拿著對講機，坐在監(jiān)視器前指揮全場的形象，到了趙佳這兒，完全不是這樣。他很少坐在導(dǎo)演椅上，在現(xiàn)場一定是最活躍最興奮的那個人“我現(xiàn)場一定有一臺專用的攝影機，有感覺我拿起來就去拍。”自編自導(dǎo)，自己掌機，趙佳就是一個拿著攝影機滿場跑的導(dǎo)演。“作為導(dǎo)演，在片場當(dāng)然不能跟攝影師搶著拍，但是我經(jīng)常忍不住。我合作的伙伴們都是業(yè)內(nèi)很有名的攝影師，也都知道我是這樣的性格，我用我的專業(yè)度‘征服’了他們，我親自拍，沒人會生氣。”他笑著說。
對于趙佳而言，拍攝是一種享受，也是一種責(zé)任。為了一個鏡頭，趙佳愿意去冒險。他曾為了等待完美的光線在海拔5000多米的山頂堅守到第二天日出；也曾為了更準(zhǔn)確完成自己對影片的感覺，親自上陣剪輯，連續(xù)睡在機房20多天；為了拍攝《收藏時光》這樣的文化紀(jì)錄片，他帶領(lǐng)攝制組前后歷時一年，行程兩萬多公里，就是為了拍攝出他腦海中最獨特的人文風(fēng)物；也曾在拍攝《舜志古今》音樂電影時，為了給演員示范長度超過100米的威亞效果親自上陣，結(jié)果因牽引繩忽然斷裂，幾乎站在了生死邊緣。
“影視作品永遠是個遺憾的藝術(shù)，盡所能、用全力，至少可以讓遺憾少一些！”經(jīng)常，在場的工作人員都會被趙佳的執(zhí)著所震驚，也為他全力以赴的專業(yè)精神所佩服。
其實，趙佳也是慢慢地才找到自己的影像美學(xué)之路。剛出道時，他也曾拍攝許多商業(yè)大片，在這個過程中，各樣常規(guī)的要求以及太多先入為主的東西，都讓他感到“眩暈”。“商業(yè)片、廣告拍攝對我來說，有挑戰(zhàn)也會有驚喜，但更多的感覺也許只是為了賺錢。”趙佳直言，“我現(xiàn)在把更多的時間交給了相對純粹的藝術(shù)影像創(chuàng)作，投入了最大的精力與成本，我相信追求極致的人終將在時光里留下自己的痕跡，也不會辜負這些彌足珍貴的青春歲月。”
功夫不負有心人，從《圓桌派》榮獲豆瓣中國年度最佳文化節(jié)目獎開始，趙佳開啟了導(dǎo)演路上的“開掛人生”，隨后，他執(zhí)導(dǎo)總宣傳片的河南衛(wèi)視《漢字英雄》榮獲金鷹節(jié)“優(yōu)秀電視文藝節(jié)目獎”、《傳承傳統(tǒng)文化》系列宣傳片榮獲第25屆中國國際廣告節(jié)年度媒企合作金案、音樂電影《近在遠方》榮獲“絲路光影”德宏國際影展最佳形象宣傳片獎……能夠達成今天的成就，離不開趙佳對夢想的追求，以及對光影世界的“野心”。
面對這些榮譽與肯定，趙佳有他自己的感受，“對于導(dǎo)演這個職業(yè)，給予我的成就感在于，這世間所有經(jīng)過的美好都可以用我的方式留存，攝影機如同一把刻刀，把時光變成了畫布，用思維去雕琢它，變成一件可以被人欣賞的作品，對我而言，這很幸福！”
“一到云南就瘋”
說到對美的認(rèn)知，趙佳脫口而出：“共生”
在趙佳的影像美學(xué)中，好的作品不應(yīng)該局限于攝影棚，用燈光幕布造出來的畫面很難撩動心弦。第一次來到云南拍攝《近在遠方》音樂電影時，他突然頓悟到，“藝術(shù)的本質(zhì)，是自然，是最本真最無所顧忌的留白與想象；天地之間，處處彌漫著夢境般的詩意，時刻浸潤著文化的意蘊，讓我眼中充滿了與自然共生的影像力量。”
在云南，趙佳找到了自己想要的“共生”。這里氣候的變化、生命的氣息、溫潤的空氣無不讓他驚喜“與北方不同，云南的山水像是一篇辭藻華美，汪洋恣肆的散文，自信又不鋒芒畢露，溫柔卻又大氣從容，每次在云南拍攝我都很興奮，這里遍布古老的元素——山脈，河流，森林，古老神奇的物種，經(jīng)久不衰的歌謠，歷盡滄桑的古跡；自然空間的純粹本質(zhì)，呈現(xiàn)了生命的原始質(zhì)感，就像音符一樣，是一種最簡單的豐富，卻可以幻化出所有的人間……”
“身邊的工作人員說我一到云南就瘋了。”為了探尋自己眼中的極致美學(xué)，趙佳幾乎走遍了云南的每一個角落，從絕美的香格里拉到秘境的雪山之巔，從怒江深處的原始村落到盈江的詩密娃底大草原，無論拍攝的路上有多苦，他總能欣喜的在這片土地上找到最獨特的光影故事，他的匠人精神與靈感源泉在這里得到了盡情釋放：執(zhí)導(dǎo)的麗江木府博物院藝術(shù)片《時間的回響》被“學(xué)習(xí)強國”平臺收錄推廣，音樂電影《打開世界的門》《紅河的遠方》連續(xù)獲得第76屆、77屆威尼斯電影節(jié)“最佳音樂電影短片獎”，同樣取景于云南的河南衛(wèi)視少年奇妙游《天女散花》概念片，在抖音一經(jīng)發(fā)布就獲得了140多萬的點贊，播放量超過4000萬次，節(jié)目榮獲了2022中國廣播電視融媒體營銷創(chuàng)新大賽金獎。
（《打開世界的門》音樂電影截圖）
趙佳通過他極具美學(xué)的影像向世界展現(xiàn)了彩云之南、中國之美。“希望更多的人可以來到中國，來到云南看一看，這是一個讓人望得見山、看得見水、記得住鄉(xiāng)愁的美好地方。”在紐約曼哈頓舉行的頒獎典禮上，手握獎杯的趙佳對臺下上千名來自世界各地的影視工作者自豪的說。
而改編自金庸武俠經(jīng)典，備受關(guān)注的武俠巨制《天龍八部》則是趙佳通過“武俠里的中國”與世界的又一次對話。《天龍八部》的實景拍攝地依舊是云南，這是他與好友，中國著名演員、導(dǎo)演于榮光在共同拍攝了玄幻電視劇《斗破蒼穹》后的再一次深度合作。“在影像上,以柔軟而溫和的方式融入情節(jié)和敘事中，呈現(xiàn)的是充滿詩情畫意的自然人文主義風(fēng)格。《天龍八部》的重心是‘人’,既能讓觀眾體驗到金庸作品里俠之大義的武俠世界，又抓住內(nèi)心細微的人物情緒；既看到天地人間的遼闊之美，又觸碰到角色心境的柔軟與真情。”趙佳說。
“沒有濾鏡，沒有假置景，這版《天龍八部》回歸天地，在山川河流、草木生靈中拍出了武俠詩意、中國之美”。這是一位網(wǎng)友對《天龍八部》自然美學(xué)的由衷贊嘆。
（《天女散花》播出版截圖）
從方寸到寰宇,從瞬間到永恒,這些影像與傳承、時光、美學(xué)有關(guān),也與趙佳對美好的極致追求有關(guān)，他的作品，不張揚，不刻意，卻擁有平凡而獨特的氣質(zhì)。他用這些瞬間串聯(lián)起一個個非同凡響的作品,而每一個畫面、每一個光影都在向觀者提供一種堅定的答案,即你眼中的每一刻,都是關(guān)于他與美好共生的信念……
“那些關(guān)于時光的記憶，都會在影像里留下來”
前不久在洛杉磯舉行的米考斯電影獎中，趙佳執(zhí)導(dǎo)的中國音樂片《花西子》斬獲了杰出音樂錄影帶大獎，在頒獎典禮上播放的這個作品也引起了現(xiàn)場上千名觀眾的贊嘆。
米考斯電影獎官方組委會對影片是這樣評價的：“《花西子》是一部美麗的電影藝術(shù)作品。影片中的歌詞和視覺成分有著同樣的沖擊力，兩者共同升華了語言與文化本身的意義。影片為觀眾編織了一封飽含詩意的，浪漫的情書。它非常的吸引觀眾，同時在全球獨立電影敘事中扮演著關(guān)鍵的角色。我們電影節(jié)對展映《花西子》感到非常自豪和榮幸。該片不僅被提名，并且在2022年電影節(jié)期間榮獲杰出音樂錄影帶獎。”
《花西子》在今年已經(jīng)獲得了包括米考斯電影獎杰出音樂錄影帶獎、科西策國際電影節(jié)最佳音樂錄影帶獎等8個國際電影節(jié)獎項，同時獲得了第22屆銀波電影節(jié)、第27屆羅德島國際電影節(jié)、42屆布雷肯里奇電影節(jié)等15個國際電影節(jié)的入圍提名，各大電影節(jié)的組委會都對這部作品給與了極大的贊賞和肯定。
“作為中國導(dǎo)演，我很高興看到作品走出國門，走向國際，并且從獲得的海外獎項來看，對美的欣賞用不分國界，美學(xué)與人文獨特的魅力值得我們更好地去創(chuàng)新、弘揚。”
在國內(nèi)，根據(jù)微博官方數(shù)據(jù)，花西子這部作品在微博的閱讀瀏覽量超過1.8億次，討論話題量超過133萬人次，點贊量超過200萬，在B站也獲得了近50萬的播放量，在國內(nèi)各大視頻平臺收獲了極高的評價與流量。
“我相信充滿生命力的影像可以幫助更多的人們?nèi)チ私饷缹W(xué)與人文，喚起我們的愛，內(nèi)心的共鳴，對生活的向往，對中國傳統(tǒng)美學(xué)的致敬與思考，所有的愛伴隨著我們自我的感受，帶來了對于文化的依戀與向往。”趙佳表示，《花西子》這部作品，映射了他在影像上的探索，以及在美學(xué)中更多可能的嘗試，通過影像讓文化生態(tài)中各種有形無形的人文風(fēng)物可以與人們更好地交流。
影像，是趙佳與世界交流的媒介。他是專注而極致的完美主義者，在追求夢想的道路上，付出了最大可能的汗水、時間、努力、思考，一方面是要對得起自己人生中這段彌足珍貴的光陰歲月，另一方面是為了作品更經(jīng)得起時間的考驗。他每天“總會在監(jiān)視器里收獲到很多不同的驚喜”，通過對于美學(xué)的深刻領(lǐng)悟，向世界傳遞著自然之美和溫暖力量。
“我希望自己的作品，像一個時間的沙漏，所有經(jīng)過這里的時間都會變得緩慢，那些人生的美好，那些長存于內(nèi)心的期待，那些關(guān)于時光的記憶，都會在影像里留下來。這一個個美好的瞬間，讓我在天地之間，照見自己的內(nèi)心；在古老和傳統(tǒng)中，發(fā)現(xiàn)民族的理想；在詩和遠方的田野間，找到幸福的日常……當(dāng)有一天我不在這個世界上了，影像這便是我的‘視覺遺產(chǎn)’，能讓愛我的人從中找到我眼中的世界。”趙佳說。（楊婧瑤）